Меню

Charli xcx без макияжа

МузыкаСила воли: Как Charli XCX стала поп-звездой на своих условиях

И записала откровенную пластинку наперекор правилам индустрии

13 сентября вышел «Charli», третий студийный альбом британской певицы Charli XCX, одной из самых интересных и новаторских поп-звёзд современности. Разбираемся, как Чарли нашла своё место в меняющемся, но всё ещё тоталитарном мире поп-музыки — и сумела взять контроль над собственной судьбой, карьерой и творчеством.

текст: Гриша Пророков

Kiss Charli Kiss

Шарлотта Эмма Эйтчисон записала свой первый альбом в четырнадцать лет. Единственный ребёнок в семье, она с детства проявляла тягу к музыке — а ещё была очарована поп-звёздами вроде Бритни Спирс и Spice Girls (о Бритни Шарлотта и вовсе говорила, что хочет стать как она, или хотя бы подружиться с ней). В конце концов она одолжила у родителей денег, чтобы записать собственные песни, и стала выкладывать их на Myspace. Треки Шарлотты заметили организаторы подпольных рейвов в Лондоне — и предложили ей на них выступать. В качестве псевдонима девушка взяла ник, который использовала в мессенджере MSN: Charli XCX — что расшифровывается просто как Kiss Charli Kiss. На рейвы в Лондон из небольшого города Старт-Хилл её, к слову, отвозили мама с папой.

Через какое-то время её заметил и подписал лейбл Asylum Records (подразделение Atlantic, то есть мейджор и часть большой поп-машины). Обычно на этом месте рассказ о карьере поп-звезды резко кончается хеппи-эндом — во всяком случае вся музыкальная индустрия настроена на то, чтобы мы поверили в этот миф. Мудрые люди с большого лейбла находят девушку-самородок и твёрдой рукой ведут её на пути к славе, верхним строчкам чартов Billboard и стадионным турам. К счастью, история Charli XCX пошла иначе.

Индустрия

Чарли подписала контракт, когда ей было восемнадцать, — и с первых дней карьеры начала испытывать недоверие к индустрии: певица чувствовала себя потерянной и много говорила о разочаровании в шоу-бизнесе. Asylum хотел слепить из неё подросткового идола, но она отказывалась слепо следовать указаниям менеджмента — и регулярно поступала по-своему. Например, в 2013 году сбежала от лейбла в Швецию, где за месяц сколотила спонтанный альбом вместе с продюсером Патриком Бергером — запись, впрочем, так и не выпустили.

Лейбл выжимал из Чарли максимум выгоды, какую мог получить: во-первых, она всё-таки иногда выпускала хиты, во-вторых, всегда оставалась талантливым автором — и её нанимали, чтобы придумывать песни другим артистам. Она написала «I Love It» для Icona Pop — один из самых громких хитов 2012-го, работала с Селеной Гомес, Игги Азалией, Камилой Кабельо и даже сочиняла треки для Рианны и Гвен Стефани, хотя последние в итоге не записали.

Раннее творчество Charli XCX было стандартной молодёжной поп-музыкой первой половины 2010-х: электропоп, дэнс-поп, поп-панк, бьющие ключом оды юности; её до сих пор главный хит — «Boom Clap» с саундтрека к «Виноваты звёзды» — это заразительная и довольно дурацкая песня о молодости и первой любви. Достаточно скоро певица начала чувствовать себя тесно в рамках прямолинейной коммерческой поп-музыки — и по счастливому стечению обстоятельств ровно в этот момент она встретила людей, которые помогли ей из этих рамок выйти.

Charli XCX
не встраивалась
в шаблон поп-звезды, и это озадачивало индустрию, которая одержима идеей стандартных славы и успеха

PC Music

«Всю свою жизнь я мечтала найти свою банду, команду, группу людей, с которыми я могла бы почувствовать связь, — говорит Чарли в интервью WSJ Magazine, — и я нашла их, когда встретила Софи и Эй Джи Кука — и остальных продюсеров и музыкантов, связанных с PC Music». PC Music — это передовой британский лейбл, основатели которого перепридумали поп и танцевальную музыку в середине 2010-х. Творческий метод PC Music заключается в том, что они берут самые сахарные жанры вроде евродэнса и электронного попа из чартов и делают более авангардную, странную, но всё ещё весёлую и цепкую музыку. Подход и звук, изобретённый Софи и Эй Джи Куком пять лет назад, влияет на других продюсеров и исполнителей до сих пор — да и лейбл никуда не делся.

Чарли повстречалась с PC Music в 2015-м — между ними, что называется, моментально пробежала искра, и они начали работать вместе. Для основателя лейбла Чарли стала идеальной коллегой. Кук всегда хотел иметь дело с мейнстримовой поп-музыкой, но делать её интереснее: на заре PC Music он буквально говорил, что пытается брать независимых, никому не известных музыкантов и работать с ними так, как будто они уже большие поп-звёзды. Charli XCX с её неустойчивым статусом полузвезды-полубунтарки идеально подходила на эту роль, позже Кук стал работать с ней в качестве «креативного директора».

Вместе с Куком, Софи и их партнёрами по PC Music Чарли записала очень много музыки — не вся из которой, впрочем, официально была опубликована. Палки в колёса музыкантам ставили лейбл Чарли и хакеры. Asylum не хотел выпускать многое из того, что Кук и Софи делали с Чарли, а фанаты, наоборот, очень хотели эту музыку услышать — и регулярно крали и сливали незаконченные песни. В интернете сейчас можно найти столько невыпущенных песен Charli XCX, что их хватило бы на целый альбом — и это, как все её работы с PC Music, вызывающая и странная поп-музыка. В твиттере даже шутят, что Google Drive Charli XCX (именно оттуда были слиты песни) повлиял на мировую культуру больше, чем весь бэк-каталог The Beatles.

Читайте также:  Возрастной макияж все буде добре

Поп-звезда будущего

Впрочем, несколько записей они всё-таки сделали: с Эй Джи Куком и Софи Charli XCX наконец нашла собственный звук, раздвигающий привычные границы поп-музыки. Они записали EP и два микстейпа (Чарли не называла их альбомами в том числе потому, что сделала их без разрешения лейбла, устав от того, что Asylum не выпускает её новую музыку). Песни звучали необычно и инновационно: в них смешивалась причудливая электроника, трэп, индастриал, но они всё равно оставались мелодичными и предельно танцевальными.

Новые работы Чарли были вызовом — но музыкальный истеблишмент нашёл способ переварить и его. На неё моментально навесили ярлык «поп-звезды будущего», который музыкальные медиа тиражируют до сих пор. Charli XCX не встраивалась в шаблон поп-звезды, и это озадачивало индустрию, которая одержима идеей стандартных славы и успеха. О ней начали писать как о следующей большой звезде, новаторе и первопроходце, чьё время ещё не пришло. Вроде это лестный образ, но примерно как история дебютантки, которую ведёт к славе лейбл — которая с Charli XCX не случилась, — это шаблонный сюжет, попытка загнать музыканта в понятные рамки. Большой лейбл не сделал из тебя звезды, но ещё сделает — успех впереди.

Давление и тревога

Несмотря на творческую свободу и экспериментальный звук, Charli XCX всегда оставалась поп-звездой и занималась поп-музыкой — в каком-то смысле мечта стать Бритни Спирс никогда не покидала её. «Иногда я спрашиваю себя, почему я не сверхпопулярна», — откровенно задаётся певица вопросом в недавнем интервью Pitchfork. Статус поп-звезды всё ещё несёт за собой давление, у публики есть ожидания, какого именно успеха ты должен добиться. Почему ты не в первых строчках чартов? Почему не собираешь стадионы? Почему о тебе не знают мои друзья? Идея, что выдающееся творчество сопровождается выдающимся — и квантифицируемым — успехом, пронизывает современный мир. Лейбл, требующий коммерческих достижений, тоже не облегчает ношу.

Это привело к сомнениям и тревоге, о которых Чарли открыто высказывается, как публично, так и в текстах песен — в её работе часто раскрывается портрет потерянного и тоскующего человека. При этом, как это нередко бывает с выдающимися поп-музыкантами, раньше всех Charli XCX заметило и оценило ЛГБТ-сообщество. В рецензии на её новый альбом сайт Pitchfork правильно замечает, что это связано в том числе с тем, что многие её песни передают пронзительное чувство непричастности и отчуждённости — вещи, хорошо знакомые квир-комьюнити. Кажется, что в итоге справиться с сомнениями и тревогой — с которыми и лейбл, и медиа, и даже желающие славы фанаты не очень выручали — певице помогла семья.

Семья

Как человеку в одиночку противостоять целой индустрии, ожиданиям фанатам, требованиям лейбла? Ответ прост: не делать этого в одиночку.

В конце 2017-го Charli XCX выпустила с Эй Джи Куком революционный и мало на что похожий микстейп «Pop 2». Авторский талант Чарли и творческий метод Кука в нём достигли своего пика — это были десять странных, самобытных, но всё ещё невероятно цепких поп-песен. Главная отличительная особенность «Pop 2», впрочем, заключалась в том, что в нём не было почти ни одного трека, в котором бы Чарли пела в одиночку. В микстейпе она окружила себя другими музыкантами, которых собрала по всему миру: в «Pop 2» участвуют бразильская дрэг-звезда Пабло Виттар, эстонский рэпер Томми Кэш, шведка Туве Лу, Карли Рэй Джепсен, CupcakKe и другие. Целая толпа соратников и коллабораторов, окружающая её как щит. Вместе с этой кликой она разрушает стереотипы и шаблоны поп-музыки, и её новый альбом «Charli» — это высказывание такого же рода.

За эти десять лет Charli XCX подчинила поп-музыку себе — потому что искренне её любила и хотела писать такие песни, просто сама

«Charli»

Для пластинки, несущей имя одного человека, «Charli» парадоксально не эгоцентрична. Эта работа словно подводит черту под всем, чему Чарли научилась больше чем за десять лет своей карьеры. Она звучит экспериментально, свежо и почти свободной от клише современной поп-музыки: песни здесь смешаны с волнами эмбиента, кособокими индастриал-перебивками и невообразимыми электронными битами (в одной из рецензий звук песни «Click» описан как «ноутбук, кувыркающийся внутри сушки»). Это вновь, как и «Pop 2», командная работа: Чарли заручается помощью, например, Скай Феррейры, Lizzo и HAIM. Это также торжество ЛГБТ-артистов: среди коллабораторов есть трансгендерная певица Ким Петрас, Трой Сиван и Пабло Виттар.

Читайте также:  Макияж с синим карандашом для серых глаз

«Charli» — максимально далёкий от первых записей и «Boom Clap» альбом: беззаботность юности сменил честный разговор о собственных проблемах и человеческой несовершенности. Здесь есть, например, трек «Gone» — возможно, лучшая песня года о социальном беспокойстве, или «February 2017», честная и бесконечно печальная история измены. Десять лет назад поп-музыку в случае с Charli XCX можно было считать инструментом контроля: знакомый, проработанный звук, создаваемый продюсерами, легко использовать, чтобы навязать волю лейбла, — поп-музыканты всегда находились во власти индустрии. Но за эти десять лет Charli XCX подчинила поп-музыку себе — потому что искренне её любила и хотела писать такие песни, просто сама. «Charli» — это изъявление её воли.

На Чарли XCX навесили ярлык «поп-звезды будущего», чтобы загнать её в понятные рамки. «Charli» — это твёрдый ответ на эти рамки: это не музыка будущего — это музыка настоящего, сейчас. Просто это другое сейчас — параллельная для многих вселенная. Упорно отворачивавшаяся от навязанных ей шаблонов, Charli XCX диктует собственный мир. Тот, где поп-звезда может открыто говорить о своей тревоге и панических атаках, не надевая маску успешности. Тот, где ЛГБТ-артисты действуют не как талисман, а как часть общего целого. Тот, где поп-музыка прошлого возвращается в новом статусе, как творческий инструмент, доступный любому. В каком-то смысле Charli XCX добилась большего, чем кумир её детства Бритни Спирс. Она смогла сделать то, что не получилось у Бритни: освободиться от хватки музыкальной индустрии и диктовать собственное будущее.

ФОТОГРАФИИ: Facebook/charlixcxmusi, Atlantic Records

Источник статьи: http://www.wonderzine.com/wonderzine/entertainment/music/245945-kiss-charli-kiss

«Черт, я снова это сделала». Как Charli XCX ненавидела попсу, пела про мальчиков и ходила с папой на рейв

В сентябре британская поп-певица Charli XCX выпустила третий альбом, незатейливо озаглавив его Сharli. Действительно, названия — не ее сильная сторона: предыдущие альбомы Чарли случайно назвала True Romance и Sucker, а микстейпы и того страннее — Number 1 Angel и Pop 2. Путь Charli XCX на вершины чартов нельзя назвать легким, тем не менее мы слышим ее песни в кафешках, и капучино становится вкуснее. Ждем выступления Чарли в Москве 28 ноября и рассказываем, что слушает певица, почему мечется между рэпом и евродэнсом и почему вместо того, чтобы встречаться с парнями, поет о них.

Чарли и «Charlie»

В конце сентября 2019 Charli XCX выпустила третий студийный альбом с незатейливым названием Charlie. Два года назад она не была уверена, что еще когда-нибудь снова сделает студийную запись, хотя материал этого альбома готовила с 2015 года, тысячу раз передумывая и разочаровываясь в своем таланте. «Я все еще не знаю, выпущу этот альбом или нет», — сказала она изданию Fader в 2017 году, после выхода своего второго микстейпа Pop 2. «Является ли альбом результатом моей работы как артиста? Я больше не уверена».

Ее разочарование было оправданным, не раз она сталкивалась с пиратством, ее синглы крали хакеры и размещали в Сети на радость фанатам. Поэтому многие интервью Чарли рассказывают о цифровых потерях и реальной боли, которую причинили ей утечки. Альбом Charlie стал серьезной и во многом итоговой работой для певицы, реализованной в коллаборации с продюсером A.G. Cook, который в 2013 году основал лейбл и одноименный арт-проект PC Music для того, чтобы под этим именем превращать поп-мейнстрим в сюр с помощью экспериментальных аранжировок. Charli XCX — его главная подопечная, а ее тяга к искусству и творчеству вообще была непреодолима с детства. В 18 лет она переехала из Эссекса в Лондон, чтобы учиться в Школе изящных искусств UCL Slade, но бросила учебу на втором курсе — музыка победила.

Альбом Charlie задумывался как продолжение ее микстейпов Number 1 Angel и Pop 2, но вместо этого превратился в проект, в котором оба кивают в сторону прошлого Чарли и подводят итог ее популярности. Даже с ошеломляющим составом приглашенных артистов — а над альбомом поработали не менее 13 ее небезызвестных современников — певица никогда еще не звучала так аутентично и вместе с тем так искренне и уязвимо.

Папа, рейв и MySpace

27-летняя урожденная Шарлотта Эмма Эйтчинсон — она же Charlie XCX — унаследовала необычную внешность от матери, которая родилась и выросла в Уганде. Сама же Чарли родилась в Кэмбридже и с детства проявляла большие способности к музыке. В 2008 году она как-то раз разместила несколько своих песен на MySpace и уже через полгода пела на лондонских вечеринках, куда ходила с отцом — он стал первым преданным ее поклонником, к тому же выделил ей немалую сумму в начале карьеры на поддержку альбома, флаеры и промоушн. Он в 2011 году оплатил ей поездку в Лос-Анджелес и работу с продюсером Ариелем Рехтшаидом, который помог ей определиться со звучанием и записать трек Stay Away, попавший в поле зрения Pitchfork.

Читайте также:  Макияж с палеткой мейкап революшен

Вспоминая это время, Чарли морщится, говорит, что ее музыка на тот момент была «пустыми танцевальными треками» и «лабудой для MySpace». «Хотя я получила контракт на запись первого альбома, я все еще не понимала, какую именно музыку хочу делать — я ненавидела попсу, с одной стороны, но получалась именно она, хотя вопреки ей я делала кичевый рэп. Просто я не знала, что мне действительно нравится», — рассказывает Чарли The Guardian. Действительно, танцевальный поп — это карма Чарли, которая позже вместе с гендерно-феминными настроениями неумолимо приведет ее к эпохальному треку Boys.

Благодаря рекомендациям опытного лос-анджелесского продюсера Чарли стартовала с первым альбомом и массой коллабораций — с ней охотно записали треки Brooke Candy, Marina and The Diamond, Icona Pop, а для пущей верности она сделала кавер на Blood Оrange и ремикс на Odd Future.

Первые грабли, немного панка и депрессии

Первую песню Чарли написала в 14 лет, она называлась очень по-английски — Fish and Chips Shop. В 2010 году Чарли подписала первый контракт с Asylum Records — первый альбом True Romance 2013 года не оправдал коммерческих ожиданий, но вызвал волну одобрения у музыкальных критиков. На ее счету сейчас три альбома и два микстейпа, а также работала автором песен для Селены Гомес, Игги Азалия, Камилы Кабелло, Шона Мендеса и Blondie.

После краха первого альбома Чарли пережила глубокую фрустрацию и уехала в Швецию, скрывшись от «материнского» лейбла. Там за месяц ее унесло в панк, она запоем слушала Ramones и The Hives и вместе с музыкантом Патриком Бергером записала полный стилистической анархии альбом, который так и остался студийным экспериментом. Несмотря на бурные поиски стиля, она уже становится заметным автором — к ней за материалом для песен обращаются Рианна, Гвен Стефани, Скай Феррейра, а ее синглы Boom Clap и Doing It занимают твердые позиции в десятке UK Singles Chart.

Встреча с Куком

Как бы далеко ни заходила Чарли в прощупывании собственной стилистики, все же ее сценический никнейм и большая часть названий треков — это невольная отсылка с евродэнсу, андеграундным рейв-вечеринкам, цифровым ценностям и ритмам, которые задвигают содержание на задний план. Азалия Бэнкс поет про 1991, а Чарли — про 1999, исполняя в клипе сцену из «Титаника». В любом случае они попадают в десятку: 90-е в моде, как и любовная анархия рейв-идеологии.

После попытки основать свой лейбл Vroom Vroom Recordings в 2016 году она все же находит своего сэнсэя — ее креативным директором становится Александр Гай Кук, он же A. G. Cook. Результат не замедлил появиться — это микстейп Number 1 Angel. В сотне «культовых музыкальных продюсеров, переосмысливших молодежную культуру», по мнению Dazed, Кук числится 12-м — в своем отношении к поп-наследию его можно назвать постмодернистом от электроники. Даже то, что Чарли намеренно пренебрегла текстами в угоду аранжировкам, тоже его рук дело — он давно исследует природу поп-вокала, максимально ритмизирует его и делает частью общей ритмической палитры.

Мальчики без male gaze

Пожалуй, главным хайлайтом в карьере Чарли все еще остается сингл Boys. Критики назвали этот трек «воплощенным талантом Чарли к веселью» и «дневным сном между обедом и ужином, после которого поднимается настроение». Это идеально сбалансированный поп-трек, который вместе с удачным видео (по мнению самой певицы, «меняющим привычный взгляд на мужчину») оказывает праздничный эффект. Кстати, режиссером видео выступила сама Чарли под чутким руководством Сары МакКолган, которая сняла последние клипы для Мэрайи Кэри и Келли Кларксон. Песня Boys привела Чарли в хедлайнеры фестиваля Lollapalooza 2017, и с дороги к третьему альбому было уже не свернуть. «Черт, я снова это сделала», — говорит Чарли о новом альбоме, который просто случился, и все.

Сейчас Чарли возглавляет лайнапы крупнейших музыкальных фестивалей вроде Primavera, записывает шоукейсы для BBC Radio 1 и коллаборируется с самыми горячими поп-фигурами вроде Томми Кэша, HAIM, Yaeji и корейским бойз-бэндом BTS. Неудивительно, что о ее личной жизни почти нет новостей, ей попросту некогда — но все же она уделила немного любви калифорнийскому клипмейкеру Райану Эндрюсу. Сейчас ее часто сравнивают с Гвен Стефани, хотя сама Чарли никогда ее не слушала — скорее уж она «опускалась» до Бритни Спирс, но предпочитала Мерилина Мэнсона, The Cure, Кейт Буш, Justice, Бьорк и Ramones. И хотя ее вкусы меняются каждый день, двум исполнителям она выделила место в своем сердце навсегда — это Мадонна и Дэвид Боуи.

Плейлист от редакции с композициями Чарли мы спрятали здесь.

Понравилась статья? Ставьте лайк и поделитесь с друзьями 🙂 Не согласны с чем-то? Расскажите свое мнение в комментариях!

Самое интересное, необычное и актуальное – на нашем канале: подписывайтесь!

Источник статьи: http://zen.yandex.ru/media/saltmag/chert-ia-snova-eto-sdelala-kak-charli-xcx-nenavidela-popsu-pela-pro-malchikov-i-hodila-s-papoi-na-reiv-5da1b84823bf4800b076c225

Adblock
detector